まるで写真のようにリアル。
けれど、写真では描けない余韻がある。
「リアルイラスト」は、CARveの中でもっとも写実性に寄せたスタイルでありながら、しっかりと“絵としての佇まい”を感じられるアート表現です。
あなたの愛車を、そのままの姿で、だけどほんの少し美しく――
そんな一枚を、プロの手で描き出します。

背景の処理で全3パターンご用意があります。

もともとの写真の美しさを、より際立たせるようなリアルなタッチのスタイル。
目を凝らすほど、静かに動き出すように感じます。
絵でもなく、ただの記録でもない、一瞬を切り取った永遠のフレーム。
極端な加工はしないため、構図がバッチリと決まった写真などにはぴったりです。

フォトリアルをベースに、背景をモノクロに加工したスタイル。
一瞬、呼吸を止めたような背景の中で、愛車だけが息づく世界。
繁華街で撮影した写真など、背景の情報量が多い写真には効果的。
自然に車のみが際立ち、上品で大人っぽい雰囲気が漂います。

CARveの「油彩」スタイルは、筆の質感まで感じられるような絵画としての重量感を大切にしています。
愛車の姿に、あえて少し粗さと厚みを加えることで、ただのリアルではない「感情のあるカタチ」を描き出します。
それはまるで、キャンバスの上に静かに積み重なった時間のよう。
ツヤや輪郭ではなく、“手ざわり”で語るスタイルです。

「カラーペンシル」スタイルは、鉛筆で描いた輪郭に、水彩のやわらかな彩りを重ねたような、静かで繊細な仕上がりです。
リアルな描写でも、鮮やかな主張でもない。
けれどその1枚には、見た人の心にそっと触れるやさしい温度があります。

どこか懐かしく、ちょっとノスタルジック。
そんな記憶を、“絵の中の記憶”として残せるスタイルです。

ウォーターカラーは、写真という現実に、“水彩という余韻”を重ねて描くスタイルです。

色が柔らかくにじみ、輪郭はあえて曖昧に。
まるで筆先から流れ出すように描かれた愛車は、
写実を超えて、「想い出の一場面」そのもののように浮かび上がります。

ただ車を残すのではなく、
そのとき感じた空気や光ごと、キャンバスに滲ませる。
ウォーターカラーはそんな、“記憶によりそう一枚”を作るスタイルです。

CARveのGTA風は、「現実を遊ぶ」ことに長けた大胆なスタイル。
写実ではなく、極端な光と影、派手な色調で構成し直された世界は、まるで映画やゲームのワンシーン。
愛車をフィクションの主人公のように魅せ、飾った瞬間に強烈な印象を残します。

CARveのアメコミ風スタイルは、
あの頃のアメリカを思わせるようなポップアート×劇画タッチの世界観。
「絵としてオーバーに仕上げる」ことで、車を主役にしたユーモアとアイロニーが立ち上がってきます。

派手で、力強くて、ちょっとふざけてる。
それでいて、どこか洗練されてる。
CARveのアメコミ風は、車と一緒に“自分のセンス”を飾りたい人のためのスタイルです。

デフォルメスタイルは、リアルイラストをベースに、少しだけラインを丸め、角をやわらかく描くタッチ。
見た目の正確さを少し手放すことで、どこか絵本のような優しさが生まれます。
でもちゃんと“うちの子”だとわかる。
このスタイルが描くのは、心に寄り添う一台のかたちです。